越劇曲譜

時間：2022-10-26 15:40:40 學習技巧我要投稿

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越劇曲譜大全

　　越劇作為擁有悠久歷史的戲曲藝術，歷來十分重視“吐字”、“咬字”這一基本功。下面是小編整理的越劇曲譜大全，希望對大家有幫助。

　　越劇曲譜大全【1】

　　越劇曲譜大全【2】

　　越劇曲譜大全【3】

　　如何學越劇唱腔

　　越劇作為擁有悠久歷史的戲曲藝術，歷來十分重視“吐字”、“咬字”這一基本功。

　　明朝魏良輔在其所著的《曲律》中講道：“曲有三絕，字清為一絕，腔純?yōu)槎^，板正為三絕。

　　”我們現(xiàn)在常說的“字正腔圓”、“字重腔輕”、“先字后聲”，甚至以“千斤念白四兩唱”來形容念白的重要性。

　　當然念與唱不能用這樣的比例來強調(diào)。

　　那么，念白究竟有哪些重要作用?我們在表演和演唱中是否充分地認識到這個問題?下面分幾個方面來談些個人想法：

　　一、“念白”在戲曲中的重要作用和功能全國共有三百六十多個地方劇種，它們之間主要區(qū)別是二個方面，一是語言，二是音樂。

　　音樂的主要成分就是唱腔，它在很大程度上又是受語言的字調(diào)所制約。

　　所以語言準確與否，語言風格的表達程度如何，就直接影響到演員的演唱風格和韻味是否濃厚。

　　比如我們天籟王子若翰，他是嵊州人，雖為男生，但相比而言，他在唱腔、念白上的風格就比較濃郁，為什么?道理就在于此。

　　要唱好越劇，首先要解決語言問題。

　　有些朋友越劇唱了若干年，可是越劇的許多基本字、韻還念不準，盡管有很好的嗓音和演唱技巧，可是，因為字不準，它的風味就大打折扣，甚至還會講他(她)唱得不象越劇。

　　那么什么是“越劇舞臺”語言呢?從定義上來講：“越劇舞臺語言是以嵊縣、新昌的城關書面話為基礎的;以四十年代越劇尺調(diào)時期舞臺演出的‘越白’為代表的;有完整的聲、韻、調(diào)，自成一種語音系統(tǒng)的語言。”

　　二、怎樣學習和掌握越劇語言大家知道，每一個字，即每一個音節(jié)，在由字頭(聲母)、字頸(介音)、字腹(韻母)、字尾(歸尾)、字神(字調(diào))某些因素組成的。

　　如“唱腔”的“腔”字：腔(qiang) 戲曲傳統(tǒng)提法： q-字頭 i-字頸 a-字腹 ng-字尾 --字神漢語拼音名稱：聲母介音主韻母歸尾聲調(diào) 我們在唱念中表現(xiàn)出來的一些毛病，如：字音無力、口齒松，往往就是字頭沒有“咬”緊，沒有暴發(fā)力;字音太偏、太“虛”，往往是字腹不飽滿，共嗚沒有得到應有的發(fā)揮;腔調(diào)太直、太硬，往往是某些字的字頸沒有掌握好，沒有在字頭和字腹之間進行過渡;有的人唱腔收尾不準，尾音難聽，這往往就是字尾收音時出了毛病。

　　如果說字咬不準，那肯定是在字的組成成份上出了毛病。

　　了解和懂得越劇的拼音法，明確字的頭、腹、尾，就為我們較快地改正毛病提供有利條件。

　　下面說說浙江各主要地區(qū)的方言和越劇語言的差距，大致表現(xiàn)在：

　　嘉興地區(qū)：容易把“波羅韻”的“O”和“烏呼韻”的“u”相混，把“O”韻的靠里靠后的位置，放到雙唇位置上來了，所以往往把“婆婆”讀成“步步”。

　　杭州地區(qū)：往往會把“團圓韻”、“番蘭韻”和“波羅韻”相混，所以把“轉(zhuǎn)彎”念成“作碗”。

　　“團圓韻”和“番蘭韻”是越劇的代表性常用韻腳，所以杭州地區(qū)的戲友一定要解決好這一問題。

　　寧波和舟山地區(qū)：“天仙韻”和“衣希韻”相混，往往把“田”讀成“地”，把“天”讀成“梯”。

　　“番蘭韻”也讀不準，會把它讀成“勿來韻”。

　　溫州、麗水、臺州地區(qū)：這些地區(qū)的方言和越劇語言距離比較大，—是：其中的不少方言無“入聲”，即沒有“喉塞音”，他們往往把“鴨”念成“啊”，把“塔”念成“他”。

　　二是：“來彩”往往念成“拉差”，“堂皇”念成’“道航”，“陽長”念成“搖撞”等。

　　金華地區(qū)：“陽長”韻和“堂皇”韻相混，會把“堂皇”念成“大華”(ddano、hhuano)。

　　(字音的注音符號使用越劇拼音的專用符號)

　　紹興地區(qū)：(包括嵊縣、新昌)“臨清韻”往往也念不準，會把“青菜”念成“春菜”，“新衣服”讀“深衣服”;長樂—帶把“長樂”念成“強樂”。

　　當然以上例舉的這些差別是不全面的，因各地、縣，區(qū)的方言還有差異，同時，漢語的不少字是以字調(diào)來區(qū)別字義的。

　　如“衣”和“移”、“姨”和“椅”、“乙”和“譯”，都是以字調(diào)來區(qū)別的。

　　如紹興和嵊縣，是同—地區(qū)，但紹興的字較直較硬，而嵊縣的字調(diào)較軟，曲度較大，所以語言差別除聲母，韻母因素以外，字調(diào)也是個重要因素，所謂“南腔北調(diào)”，就是這個意思。

　　那么，嵊縣的語言有什么特征呢?

　　(一)有曲度的字多，而且彎曲度大。

　　據(jù)統(tǒng)計，6000個常用字中，“陰平”和“陽平”的字調(diào)協(xié)占43%，這些字的調(diào)性是：陰平523，陽平312。

　　如：陜北民歌《東方紅》：東方紅，太陽升。

　　普通話： ---(高平調(diào)) \/- 其中：平聲67% 降調(diào)67% 升調(diào)16% 越劇語音：∨∨∨(降升調(diào)) /∨∨ 其中：彎曲調(diào)83% 升調(diào)17% 正因為如此，難怪有的越劇老藝人，把這首陜北風味很濃的民歌也象“越歌”。

　　(二)語言婉轉(zhuǎn)，音樂性強。

　　由于字調(diào)曲度大，所以嵊縣人講話一般都比較柔軟，這樣也就為越劇念白和唱腔那種纏綿、婉轉(zhuǎn)，抒情的風格提供了語音基礎。

　　(三)圓口形“鼻化尾”的字音比較多。

　　越劇的“團圓韻”收尾時不僅口腔和鼻腔同時共鳴，而且口型圓，張開度比較小。

　　如，昔通話的“安”字，主韻母是“a”，口形張開，然后加—上鼻尾“n”。

　　而越劇的“安”(on)，主韻是“o”，口形圓，又較小，然后加上鼻尾“n”，這樣一來，越劇“安”(on)韻的鼻音就顯得較濃了。

　　這些發(fā)音特點也是浙江其他的方言少用甚至不用的。

　　如“干”--普通話：讀(gan)，越劇語言：讀(gon) “看”--普通話：讀(kan)，越劇語言：讀(kon) “轉(zhuǎn)”--普通話：讀(zhuan)，越劇語言：讀(zOn) “官”--普通話，讀(guan)，越劇語言：讀(guon) “男”--普通話：讀(nan)，越劇語言;讀(non) 不少人說越劇唱腔中“鼻音”比較多，這除·了某些演員唱法的原因之外，其中字音也是個重要因素。

　　因此多接觸嵊縣人，多聽聽越劇前輩的演出錄音，在反復的感受中進行語言熏陶，對越劇演員和越劇音樂工作者都是很有必要的。

　　三、“字”和“腔”的關系什么叫“字正腔圓”?怎樣做到“字正腔圓”?

　　字正。

　　我在前篇《天籟明星--楓葉》一文中曾提到，我們天籟的呂派精英楓葉，她不僅呂派唱腔演唱得惟妙惟肖，且她在唱腔的氣息運用,尤其在吐字上頗見功夫。

　　她演唱的時候，我們大家都可以清楚地聽出她吐出的每一個字。

　　“字正”，不僅字要讀正確，同時還要讀清楚，要讓觀眾能夠清楚地聽到你在講的什么，唱的什么。

　　清朝戲曲家俞維琮說：“凡唱曲、說白，必要口齒用力，一字重千斤，方能達到聽者之耳。

　　”“擒字如擒兔，每字圓似珠，一字不清，猶如純刀殺人。

　　” 有些青年戲友，憑著自己年輕，嗓音條件好，他們在舞臺上激情滿懷，十分賣力，但是因為口齒無力，字音不清，觀眾總是聽不懂他在講什么，唱什么。

　　這樣就不能達到傳情、感人的藝術效果。

　　王驥德說：“凡敷演一字，各有字頭、字腹、字尾之音……由腹轉(zhuǎn)尾，方有歸宿。

　　”說的就是這個道理。

　　“腔圓” “腔圓”包括三個方面：

　　1.順暢、悅耳。

　　曲調(diào)、字音、字調(diào)相順，不唱“倒字”。

　　2.潤腔、輕重、收放，裝飾音、滑音等藝術處理，要合乎情理。

　　3.使自己最完美的聲音得到充分的發(fā)揮。

　　不能把“腔圓”單純地理解為音色圓潤，所謂“圓”是妥善、完美的意思。

　　在這方面，小玩子、青衣的圓潤;明珠、秋葉的委婉，都有很好的體現(xiàn)。

　　四、好越劇舞臺語言構成舞臺語言--韻白的基礎是字、詞句、語句、語調(diào)。

　　其中語調(diào)是“韻白”的基本依據(jù)，“言不足者才使詠，詠不足者唱出聲”，“韻白”，實質(zhì)就是音樂化了的語言，沒有曲調(diào)的唱腔。

　　“語調(diào)”是講話的各種情緒，即語氣，它體現(xiàn)于：

　　(1)語調(diào)的轉(zhuǎn)逗和音量輕重、高低的配合和對比。

　　(2)邏輯重音的安排和突出。

　　(3)合理的詞句組織段落及標點符號的使用。

　　(4)語氣字的搭配和運用。

　　(5)語言的人物特征和性格化。

　　同樣一句話可以用高興、悲痛的語氣來念，同時還可以體現(xiàn)出不同人物、不同性格、不同場合的各種形態(tài)。

　　重音的不同安排，回答也會不同。

　　如：你去不去看戲!(回答：“我不去，他去。

　　”) 你去不去看戲?(回答：“不去，沒空。

　　”) 你去不去看戲?(回答：“我看電影，不看戲。

　　”) 舞臺韻白，如“叫頭”、“定場詩”，“引子”、“坐臺白”，就是根據(jù)不同的詞意、句式，人物、行檔、場合，經(jīng)過抑、揚、頓、挫等藝術夸張形成的一種特殊的腔調(diào)。

　　它的目的是為了增強表現(xiàn)力，使人聽得更清楚，更充分地表達人物感情和規(guī)定情景。

　　越劇發(fā)展的歷史比較短，特別是在它的“黃金時代” --40年代越劇尺調(diào)時期，一方面向京、昆、紹劇學習念白的韻律，同時又受話劇電影表演的影響，講究生活真實感。

　　慢慢地形成了我們現(xiàn)在籍用的一種舞臺腔。

　　它的特點是，文學上不象昆劇那么高雅，深奧，而是深入淺出，通俗易懂;韻白的夸張程度不象京劇那么夸張而是比較靈活，接近生活，講究真實，又不象話劇那樣口語化。

　　我們只要聽一聽袁雪芬老師在《祥林嫂》中“我真笨我真傻”一段，就能明顯地感受到這一點。

　　韻白，因為是—種沒有曲譜的“唱”，很難找出明確的定律，但要注意以下幾點：

　　1、順：上下句對頭，詞句搭配得當，不成破句。

　　講究字和詞句之間的“啟、承、轉(zhuǎn)、合”。

　　如 “啟” 人窮志短語言低 (上句稍短，音偏高) \/\/ \/ 啟承轉(zhuǎn)合位置 “承” 馬瘦毛長廄中羈 (下句稍長，稍低) \/\/ \/ 啟承轉(zhuǎn)合位置 “轉(zhuǎn)” 得食貓兒強似虎 (上句短、高) \/\/ \/ 啟承轉(zhuǎn)合位置 “合” 敗翎鸚鵡不如雞 (下句稍長，偏低) \/\/ \/ 啟承轉(zhuǎn)合位置再看這二句：待到八月十五夜，愿君再到這里來。

　　\/\/ \/ 啟承轉(zhuǎn)合把“這”字作為“轉(zhuǎn)”，“里來”作為“合”，在“這”字上作了不適當?shù)膹娬{(diào)，所以成了破句，導致詞意不明了。

　　2、“上韻”：韻律要對稱，把腔調(diào)、字調(diào)、語調(diào)和感情有機地結(jié)合起來。

　　韻要發(fā)揮在字義的要點上。

　　3、“夸張”：通過頓逗和抑、揚、頓、挫，加強節(jié)奏感，使重點更明確，更突出。

　　為了便于記憶，下面的“唱念口訣”供大家參考。

　　唱念口訣戲曲唱念最要緊，通過語音傳聲情。

　　言不足者才使詠，詠不足者唱出聲。

　　念白念白出字重千斤，清楚有力在口勁，字分頭、頸、腹、尾、神，聲、韻、調(diào)，莫相混。

　　字頭要重有“噴”勁， “五音”位置需分清。

　　掌握字頸過渡音， “四呼”口型嚴格分。

　　字“腹”飽滿用共鳴，直到末尾不變形。

　　開尾、鼻尾、鼻化尾，字尾分清巧收音。