聲樂藝術(shù)研究論文

時間：2023-04-01 08:22:48 藝術(shù)類畢業(yè)論文我要投稿

有關(guān)聲樂藝術(shù)研究論文模板

　　聲樂藝術(shù)是音樂發(fā)展的歷史，是音樂藝術(shù)的綜合形態(tài)。它不同于文學(xué)詩歌，也不同于純粹的器樂表演，它有自己獨(dú)特的風(fēng)格。聲樂藝術(shù)包括創(chuàng)作的歌詞、歌曲和最后審美的過程。本文論述了聲樂的構(gòu)成和審美，聲樂結(jié)構(gòu)與審美完美結(jié)合，相互促進(jìn)。

有關(guān)聲樂藝術(shù)研究論文模板

　　第1篇：美學(xué)視域中的聲樂藝術(shù)研究

　　摘要：伴隨音樂藝術(shù)不斷傳承發(fā)展，人們對于聲樂藝術(shù)重視程度越來越高。

　　目前聲樂藝術(shù)涵蓋有聲樂教學(xué)和聲樂作品等諸多方面，可以將聲樂藝術(shù)看成龐大復(fù)雜藝術(shù)結(jié)構(gòu)體，伴隨人們不斷深入聲樂藝術(shù)研究領(lǐng)域，基于美學(xué)視角深入研究聲樂藝術(shù)相關(guān)內(nèi)容，可以說這一課題越發(fā)受到學(xué)術(shù)界關(guān)注。

　　基于美學(xué)視野來研究聲樂藝術(shù)對于表演人員來講在審美體驗方面也是個很好的提升，從另一側(cè)面來看還可將聲樂藝術(shù)魅力進(jìn)一步彰顯出來。

　　該篇文章也正是基于此細(xì)致研討美學(xué)視野下聲樂藝術(shù)，淺析聲樂藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展路徑，并基于美學(xué)層次提出作者的一些觀點(diǎn)。

　　關(guān)鍵詞：美學(xué)視域;聲樂藝術(shù);審美視角

　　聲樂藝術(shù)為完善科學(xué)體系，包含聲樂評論，聲樂表演，聲樂教學(xué)和作品等諸多方面內(nèi)容。

　　現(xiàn)如今研究聲樂藝術(shù)還僅限于作品層次，但聲樂藝術(shù)既然屬于美體驗與享受范疇，基于美學(xué)層次展開研究，對聲樂藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展意義將是十分深遠(yuǎn)與重大的。

　　與此同時對學(xué)者審美體驗增加也有很積極的作用，從其中挖掘到聲樂藝術(shù)魔力之所在。

　　一、相關(guān)概述

　　由遠(yuǎn)古時期至今，人類最初音樂體現(xiàn)形式便為聲樂。

　　從聲樂藝術(shù)誕生一刻，同人類生活便形影不離密不可分了。

　　聲樂美學(xué)相關(guān)理論同其它音樂美學(xué)相關(guān)理論是存在明顯區(qū)別的，聲樂美學(xué)屬于音樂美學(xué)一個分支，研究對象與研究方法方面尋找音樂美學(xué)基本規(guī)律，并會參照學(xué)科實(shí)際情況而有所改變。

　　為了更好引入美學(xué)視野下聲樂藝術(shù)相關(guān)內(nèi)容，接下來本文首先對美學(xué)含義進(jìn)行闡述[1]。

　　美學(xué)含義：美學(xué)為人類與動物存有最大區(qū)別一類自然感受感官審視反應(yīng)，美學(xué)研究方法也更加偏向于多樣化。

　　美學(xué)源自于哲學(xué)，但是美學(xué)還不是任何學(xué)科所屬品，它為社會美，環(huán)境美與生態(tài)美等概念集合體，為人類指出事物存在美感并為事物賦予美概念。

　　美學(xué)這一詞匯來自希臘aisthetikos演化，最開始意義便為感官感受。

　　傳統(tǒng)美學(xué)旨在對藝術(shù)作品進(jìn)行研究這也是美永恒不變定律。

　　接下來我們再對音樂美學(xué)概念進(jìn)行詮釋，音樂美學(xué)：基于音樂學(xué)與美學(xué)基礎(chǔ)上，又開辟出音樂美學(xué)這一分支。

　　音樂學(xué)領(lǐng)域內(nèi)，它也為該體系領(lǐng)先學(xué)科。

　　十八世紀(jì)末，德國一位作家，音樂理論學(xué)家把音樂美學(xué)概念引出，但音樂美學(xué)可以真正成為一門學(xué)科，則是在經(jīng)過幾十年以后十九世紀(jì)下半頁構(gòu)筑而來。

　　至今天為止，音樂美學(xué)研究對象和相關(guān)內(nèi)容也都未形成固定言論[2]。

　　也可以說，所謂音樂美學(xué)其實(shí)為專門對音樂進(jìn)行研究當(dāng)中存在美與審美特征等學(xué)科。

　　二、聲樂藝術(shù)的美學(xué)內(nèi)涵

　　音樂將情緒深蘊(yùn)于其中，聲樂藝術(shù)彰顯情可分為聲情，曲情以及詞情。

　　所謂詞情，為聲樂藝術(shù)一次創(chuàng)作時抒發(fā)與蘊(yùn)含情感，為詞作者基于客觀感受同認(rèn)知獲取主觀心理動向，將該沖動化作概念性詞匯與詞組來對情感內(nèi)容進(jìn)行抒發(fā)。

　　曲情為聲樂藝術(shù)創(chuàng)作時作者憑借結(jié)合音樂基本搭配技巧，例如配器，曲式與復(fù)調(diào)等有機(jī)融合同時將情感深蘊(yùn)于其中[3]。

　　聲樂藝術(shù)是經(jīng)演唱或者表演將文本形式作品轉(zhuǎn)變成流動音響存在的，也才可以把作品情感特征輸送至觀眾耳朵中。

　　所有聲樂藝術(shù)作品，不論練聲曲，音樂劇與歌劇等其聲情，曲情與詞情表現(xiàn)也都可大致概括如下：首先，詞章語言美。

　　歌詞語言詩化為文學(xué)方面聲樂美學(xué)基礎(chǔ)。

　　歌詞聲調(diào)悠揚(yáng)緩和，高低變化，對于情感表現(xiàn)同樣會有所幫助。

　　其次曲作旋律美。

　　為詞章又胡言向音樂化過渡，是聲樂藝術(shù)有聲化創(chuàng)作前提。

　　再次演唱聲腔美。

　　聲樂屬于演唱藝術(shù)，曲作旋律美以及詞章語言優(yōu)美，都要靠演唱表現(xiàn)出來，所以，對于聲樂美構(gòu)成，演唱聲腔美為聲樂美主基調(diào)。

　　其四為聲樂器樂美。

　　器樂同聲樂雖表現(xiàn)上千差萬別，但音響組合在進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)時，器樂還是占據(jù)不可替代重要地位的，其藝術(shù)功能是缺少不了的。

　　聲樂器樂美，通過聲勢美，比較美，抒情美與伴奏美等幾點(diǎn)內(nèi)容構(gòu)成[4]。

　　其五為形體動作的審美，該審美同語言動作相匹配便能充分起到傳情達(dá)意不錯效果，同一時間它也可視作無聲語言，聲樂表演的時候重要性同樣是不可估量的。

　　所有藝術(shù)形態(tài)需具備自身評估體系，不存在批評評估體系藝術(shù)將不會良性，深入與持久存在下去。

　　所以聲樂美學(xué)中聲樂批評同樣是不可缺少重要一環(huán)。

　　三、聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征

　　聲樂藝術(shù)為綜合整體藝術(shù)系統(tǒng)，含有聲樂評述，聲樂藝術(shù)，表演與作品等很多內(nèi)容，我國聲樂藝術(shù)涵蓋通俗與民族兩種，通俗的聲樂藝術(shù)更加趨向于個性化與多樣化，聲樂美學(xué)將民族化發(fā)展作為前提吸納西方先進(jìn)思想，發(fā)展具有我國特色聲樂藝術(shù)[5]。

　　首先，藝術(shù)作品的美學(xué)特征表現(xiàn)。

　　聲樂藝術(shù)囊括音樂部分與文學(xué)部分兩部分，兩者間為互相促進(jìn)與互相合作關(guān)系，對聲樂作品的美學(xué)特征予以分析時應(yīng)當(dāng)特別注重聲樂作品詞曲關(guān)系分析，不同學(xué)者藝術(shù)家對于歌曲關(guān)系具有不同解讀。

　　實(shí)際上，旋律與歌詞屬于相互依存關(guān)系，旋律應(yīng)當(dāng)參照歌詞具體內(nèi)容予以定義，使歌詞語感增強(qiáng)同時將旋律樸實(shí)度與優(yōu)美度提升上去，換句話講，聲樂創(chuàng)造時歌詞更加具備主導(dǎo)性，旋律感及語調(diào)感是同時融入于聲樂藝術(shù)當(dāng)中的。

　　其次，創(chuàng)作美學(xué)特征體現(xiàn)。

　　聲樂藝術(shù)創(chuàng)作把個體情感融于現(xiàn)實(shí)一種過程，聲樂創(chuàng)作彰顯情感流動與創(chuàng)作，還包含文學(xué)語言與音樂語言互相滲透并作用，但聲樂藝術(shù)并非兩類語言相加之和，作品創(chuàng)作人員需要對文學(xué)語言及音樂語言關(guān)系精巧處理，創(chuàng)作某種特殊程度為對作者文學(xué)素養(yǎng)與音樂造詣一種體現(xiàn)，它強(qiáng)調(diào)作曲者與歌詞作者合作的過程。

　　再次，聲樂藝術(shù)在傳播與表現(xiàn)方面的美學(xué)特征體現(xiàn)。

　　所謂鑒賞美學(xué)指的是聲樂作品創(chuàng)造出來便會面對眾口模仿與評說，鑒賞者也包含那些愛好者與票友，對聲樂藝術(shù)傳承某方面要依賴鑒賞人員瘋狂模仿與接納。

　　此外對聲樂藝術(shù)傳播對于其普及化與大眾化扮演著加速器的角色，可以講聲樂藝術(shù)同器樂藝術(shù)比起來傳播更加具有廣泛性普及性，而聲樂作品語言文字可以深刻烙印于人們心中，是人類精神世界豐富不少。

　　最后一點(diǎn)，表演方面的美學(xué)特征體現(xiàn)。

　　正如人們所熟知的那樣，聲樂藝術(shù)同音樂創(chuàng)作過程并不能夠完全等同，聲樂藝術(shù)還包括音樂審美過程，其美學(xué)價值經(jīng)表演者詮釋體現(xiàn)出來，器樂藝術(shù)美學(xué)價值卻在于由音樂器具予以表達(dá)，器樂以及聲樂藝術(shù)體現(xiàn)形式差異同聲樂表演有限性存在直接關(guān)系，

　　聲樂表演要靠表演者歌唱技能作為輔助，憑借歌唱對歌曲想要傳達(dá)情景，情感，情緒以及思想進(jìn)行表述。

　　表演人員需要強(qiáng)化認(rèn)知聲樂作品能力，尋找到聲樂作品蘊(yùn)含內(nèi)在關(guān)系，為聲樂作品賦上歷史感，凝聚力與整體性，這是要靠所有音樂人和熱愛音樂的人共同努力達(dá)成的。

　　四、聲樂藝術(shù)審美特征體現(xiàn)策略

　　聲樂作品既然屬于審美體驗范疇，讓觀眾對作品美學(xué)特征具備最佳感受那么對于其理解與掌握作品無疑是大有好處。

　　目前無論是致力于聲樂藝術(shù)的研究領(lǐng)域還是教學(xué)領(lǐng)域?qū)τ诿缹W(xué)視野下聲樂藝術(shù)研究還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，或者換句話講還未引起足夠重視。

　　未來發(fā)展過程中，對美學(xué)視野下聲樂藝術(shù)加強(qiáng)研究，為聲樂藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展所要致力的方向。

　　(一)加強(qiáng)對聲樂藝術(shù)美學(xué)特征重視程度

　　聲樂作品屬于一門藝術(shù)，其中勢必深特審美體驗感受。

　　聲樂作品并非只是由音符構(gòu)成的，里面還富含特殊情感體驗與華麗文學(xué)辭藻。

　　只有基于表演者演奏聲樂藝術(shù)方能更加被大眾了解到，這就要靠表演者把自身與創(chuàng)作作者審美體驗做有機(jī)融合，才能對作品蘊(yùn)藏深意做更好詮釋。

　　未來無論聲樂創(chuàng)作還是教學(xué)中都需要對聲樂作品美學(xué)特征加深加強(qiáng)認(rèn)識，才可以使聲樂作品那種特有魅力表現(xiàn)出來。

　　(二)教學(xué)中加強(qiáng)學(xué)習(xí)者審美體驗熏陶

　　類似于其他藝術(shù)形式，聲樂藝術(shù)也有很高的審美價值，它的價值規(guī)律與藝術(shù)屬性也是基于它作為一個審美活動出現(xiàn)的基礎(chǔ)之上的，但是現(xiàn)在的聲樂藝術(shù)還是否具有審美素質(zhì)以及可否滿足人們理想訴求，是個值得深思的問題。

　　聲樂作品審美特征給聲樂作品表達(dá)賦予助推劑作用，未來教學(xué)過程中教師需要對學(xué)生審美能力進(jìn)行培養(yǎng)，從而讓其具備對作品更好詮釋的能力。

　　其一教師需要對學(xué)生傳授聲樂藝術(shù)美學(xué)特征相關(guān)知識。

　　教師課堂上需要將聲樂藝術(shù)美學(xué)特征內(nèi)容系統(tǒng)講解給學(xué)生聽，培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)美學(xué)熱愛，未來學(xué)習(xí)時學(xué)生可以自發(fā)對聲樂藝術(shù)美學(xué)特征重要作用重視起來。

　　其二應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)學(xué)生審美體驗訓(xùn)練。

　　具體教學(xué)時教師需要對學(xué)生表演聲樂作品進(jìn)行獎勵，并且針對性對學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，從而讓學(xué)生對于聲樂作品審美意識穩(wěn)步提升，并在不知不覺中使學(xué)生審美體驗也增加不少。

　　五、結(jié)語

　　綜上所述，聲樂藝術(shù)會為人帶來特有審美體驗感受，這其中表演者審美體驗以及創(chuàng)作者情感體驗都有。

　　藝術(shù)作品內(nèi)富含深刻美學(xué)特征，表演者應(yīng)當(dāng)強(qiáng)化對于作品審美才能方能更好對聲樂作品進(jìn)行詮釋。

　　未來當(dāng)涉及到聲樂教學(xué)時美學(xué)特征教學(xué)同樣應(yīng)該被列為重點(diǎn)。

　　只有對聲樂藝術(shù)美學(xué)特征更好掌握，也才能對聲樂藝術(shù)進(jìn)行更好繼承與發(fā)展。

　　【參考文獻(xiàn)】

　　[1]陳龍.美學(xué)視域下的當(dāng)代中國民族聲樂藝術(shù)[J].群文天地,2012,04.

　　[2]鄭新平.“聲中無字、字中有聲”———基于“技術(shù)、藝術(shù)、心術(shù)”三位一體視域下的聲樂藝術(shù)美學(xué)考究[J].樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報),2015,02.

　　[3]于鑫平.從美學(xué)角度談?wù)撀晿匪囆g(shù)[J].文學(xué)教育(中),2014,07.

　　[4]劉莉.當(dāng)代美學(xué)視域下的西方歌劇聲樂藝術(shù)探究[J].四川戲劇,2014,10.

　　[5]德雅梅斯布雷維,RenateHolub,RobertHolub,FredSommer,Joel-Truman,黃敬甫,李柳明.美學(xué)視域中的馬克思和尼采[J].現(xiàn)代哲學(xué),2009,06.

　　第2篇：聲樂藝術(shù)的構(gòu)成與審美思考

　　摘要：聲樂藝術(shù)是音樂發(fā)展的歷史，是音樂藝術(shù)的綜合形態(tài)。

　　它不同于文學(xué)詩歌，也不同于純粹的器樂表演，它有自己獨(dú)特的風(fēng)格。

　　聲樂藝術(shù)包括創(chuàng)作的歌詞、歌曲和最后審美的過程。

　　本文論述了聲樂的構(gòu)成和審美，聲樂結(jié)構(gòu)與審美完美結(jié)合，相互促進(jìn)。

　　關(guān)鍵詞：藝術(shù)美;聲樂;審美

　　1聲樂藝術(shù)的特點(diǎn)

　　1.1音樂與語言結(jié)合：聲樂最突出的特征之一就是語言與音樂的結(jié)合。

　　聲樂語言，從創(chuàng)作到演唱，劃分為三個階段。

　　它是一個詞作者根據(jù)物質(zhì)生活或已有的音樂創(chuàng)造了一種典型的文學(xué)語言———歌詞。

　　歌詞的特點(diǎn)是音樂性強(qiáng)，朗朗上口;二是通過對歌詞內(nèi)容理解的基礎(chǔ)上譜曲———旋律音調(diào);第三是通過歌詞和旋律來重新創(chuàng)作，將聲樂生動的演繹出來。

　　從曲調(diào)的旋律中體會出，它不能脫離音調(diào)和節(jié)奏，特別是一些豐富的民族聲樂作品，豐富的民間歌曲之間幾乎可以被認(rèn)為是其民族語言或地方語言的延伸，因此，聲樂藝術(shù)不僅是一種音樂藝術(shù)的語言藝術(shù)，而是音樂的語言藝術(shù)。

　　它比單純的樂器更直觀，比單純的語言藝術(shù)更具音樂性。

　　1.2思想與情感的抒發(fā)：歌唱藝術(shù)以表達(dá)思想和感情為特色，歌唱藝術(shù)的美，是以音樂語言為載體，把各種思想和情感放在人們的生活中。

　　歌唱藝術(shù)的美妙之處就在于作者把內(nèi)心的想法和感受以聲樂化的語言為載體，與聽者產(chǎn)生某種共鳴之后，它會讓人們感動或受到影響。

　　所謂“一聲唱融神處，毛骨悚然六月寒”(朱權(quán)《太和正音譜》)[1]，給人一種很深的感覺，在這首歌中，在心上所引起的共鳴和震撼是強(qiáng)大的。

　　因此，它是許多歌手歌唱藝術(shù)的最高境界，是靈魂歌手的代表。

　　這位歌手用心靈來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，體味到了藝術(shù)的理念。

　　歌手與聽者的心心相通，一同來完成藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)欣賞的全過程。

　　2聲樂藝術(shù)的構(gòu)成

　　追溯音樂史的發(fā)展，音樂美的初始表現(xiàn)在一個全面的音樂體裁形式。

　　聲樂藝術(shù)是通過音樂的發(fā)展和一個全面的藝術(shù)形式，它不僅與純文學(xué)的詩歌不同，而且也不同于工具性音樂，它不是一個簡單的文學(xué)作品，它具有獨(dú)立的人格、規(guī)則、原則和表現(xiàn)。

　　有它自己獨(dú)特的藝術(shù)價值，給人以純凈的美。

　　因此，聲樂表演藝術(shù)的總體結(jié)構(gòu)，不可或缺。

　　2.1歌詞：歌詞是作為詩歌或詞曲來唱。

　　歌詞之美美于形式結(jié)構(gòu)、意境。

　　它是語言的運(yùn)用，生動、簡潔、全面地為之歌唱表達(dá)生活的內(nèi)容和理念。

　　它是美國歌曲不可或缺的組成部分。

　　歌詞是詩歌的文學(xué)語言形式，同時又是歌唱的用心創(chuàng)造，所以它必須是簡潔、準(zhǔn)確、優(yōu)美的，用最基本的詞語來概括人們的思想和感情，來反映生活狀況。

　　可以說文字是語言的“靈魂”，通過文字、句子和意義來創(chuàng)造優(yōu)美的音樂形象，以實(shí)現(xiàn)歌詞簡潔、美觀，從而達(dá)到相應(yīng)的藝術(shù)效果。

　　作為歌詞的語言，特別是優(yōu)秀的詩歌、文字、散文等，一首歌長度不會太長，可以將在一段時間里的復(fù)雜的故事、思想表達(dá)明確。

　　2.2旋律：旋律是由不同音高的聲音在一定的節(jié)奏中組成的。

　　旋律在聲樂藝術(shù)中起著至關(guān)重要的作用。

　　它構(gòu)成了聲樂藝術(shù)的主體，是用來傳遞情感和精神內(nèi)涵的一首歌，傳達(dá)現(xiàn)實(shí)生活中人們的真實(shí)感受。

　　旋律由音調(diào)、節(jié)奏等組成。

　　旋律是歌曲的基本需要。

　　它是一種特殊的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)了時代和個人的獨(dú)特色彩，這些因素的色調(diào)通過各種旋律的發(fā)展手法，塑性創(chuàng)造一個完美的聲樂藝術(shù)形象。

　　音樂的節(jié)奏是一個一種語言的自然韻律，它也顯示了某些句式的特征。

　　在時間和速度上，安排以不同的方式排列，呈現(xiàn)出各種有節(jié)奏的圖案。

　　最后，音樂的和諧也是一個不可或缺的因素，豐富了旋律的表現(xiàn)。

　　2.3聲樂作品的創(chuàng)作要領(lǐng)

　　2.3.1對風(fēng)格的把握：中國是一個多民族的國家，不同的地方有不同的地理風(fēng)格。

　　在歌曲創(chuàng)作中不可分離民族特色。

　　掌握了民族風(fēng)格和特色，是創(chuàng)作歌曲的基礎(chǔ)。

　　沒有民族音樂元素，譜寫一首好歌很難。

　　2.3.2歌曲個性的突破：歌曲的個性主要表現(xiàn)在2個方面。

　　歌詞與曲譜，兩者相輔相成，相得益彰[2]。

　　1、歌詞的錘煉。

　　研究者在聲樂作品中做了數(shù)百個研究，發(fā)現(xiàn)了一個共同的特點(diǎn)：所有美麗易唱的經(jīng)典歌曲，歌詞很精煉，歌詞中總有那么一個詞或句子可以讓人興奮或心潮澎湃。

　　要創(chuàng)造一首優(yōu)美的歌曲，就要研究歌詞了，一首優(yōu)秀的音樂作品的誕生，與歌詞是分不開的。

　　寫一首歌，歌詞是非常重要的，情感的表達(dá)，思想的傳承都是靠它來體現(xiàn)的。

　　2、歌曲的曲譜。

　　一個優(yōu)秀的作曲家，應(yīng)該具備控制旋律的能力給歌曲差UN構(gòu)造層次感和流動感，這樣的歌曲才動人悅耳。

　　2.3.3對生活的經(jīng)驗：總的來說，靈感來自于生命，生命是創(chuàng)造的源泉，它是創(chuàng)造的動力。

　　一首優(yōu)秀的歌曲作者必須在充分理解創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上創(chuàng)造一個良好的作品。

　　這就要求我們作曲家，盡可能地向群眾走去。

　　生活是生命中不可缺少的一部分，生活是創(chuàng)造的源泉。

　　創(chuàng)新的靈感來自于它自己的感受，可以說是更深的感覺的生活。

　　體驗生活的過程是不斷積累信息和豐富知識的過程。

　　在創(chuàng)作中，我們應(yīng)該嘗試選擇自己強(qiáng)烈的感情故事，特別是對人性、生活、感情，有更深刻的感悟與見解，注重細(xì)節(jié)刻畫，當(dāng)然也不要開始直歌要時刻記住要把握生活的精華，盡可能用詞和譜的精華，突出歌曲的高潮，進(jìn)而創(chuàng)造出良好的聲樂。

　　3聲樂藝術(shù)的審美

　　藝術(shù)審美是根據(jù)人們的喜好、品味來區(qū)分。

　　審美欣賞具有豐富的多樣性和個體差異性。

　　雖然審美是由個人興趣所產(chǎn)生的，但它又具有代表性。

　　什么是聲樂藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)，聲樂藝術(shù)的審美判斷是客觀存在的。

　　例如，意大利美聲唱法、我國民族聲樂與歌劇演唱，他們就創(chuàng)造出一種客觀存在的美的聲音，對于我們來說，是客觀存在的，而不是因為某些人的態(tài)度變得不美麗。

　　因此，聲樂藝術(shù)的審美評價應(yīng)滿足聲樂藝術(shù)美的客觀本質(zhì)，而不能是主觀臆斷。

　　另一方面，聲樂藝術(shù)美的變化也決定了聲樂審美評價標(biāo)準(zhǔn)的變化。

　　女高音歌唱家李谷一以她獨(dú)特的聲音品質(zhì)和演唱技巧塑造優(yōu)美的形象，成為現(xiàn)代人演唱的經(jīng)典之美粉絲。

　　聲樂藝術(shù)在長期的審美實(shí)踐中，逐漸體現(xiàn)出聲音音質(zhì)的美感的同一性[3]。

　　4結(jié)語

　　所有的藝術(shù)都是人類情感的結(jié)晶，在它的真實(shí)情感中歌唱藝術(shù)之美。