此曲只應(yīng)創(chuàng)新有藝術(shù)論文

　　內(nèi)容摘要：雙排鍵電子琴以其多變的音色、寬廣的音域、宏大的音響在拓展傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)與樂(lè)器功能的同時(shí)，又開(kāi)拓出符合時(shí)代潮流與現(xiàn)代人品位的音樂(lè)創(chuàng)作與演奏的新領(lǐng)域。如果在教學(xué)中只是豐富、充實(shí)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)，或代替一些傳統(tǒng)樂(lè)器或者樂(lè)隊(duì)發(fā)揮作用，而忽視它對(duì)音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)造的價(jià)值、對(duì)樂(lè)器功能的全面發(fā)掘和演奏技巧的創(chuàng)新，就限制了雙排鍵電子琴的發(fā)展，違背了雙排鍵電子琴本身的功能。故而，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)雙排鍵電子琴音樂(lè)卓越的創(chuàng)造力、激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新性思維，從而使學(xué)生的創(chuàng)新潛能得到有效地開(kāi)發(fā)和發(fā)揮，是雙排鍵電子琴教學(xué)的真正價(jià)值。

　　關(guān) 鍵 詞：雙排鍵電子琴 培養(yǎng) 創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力 即興演奏 編曲

　　曾記得很多年前的一部美國(guó)電影《出水芙蓉》，不但那位女教師給人們留下了深刻的印象，片中那位迷人的女教師雙手演奏兩排鍵的同時(shí)，腳下還在演奏著一排鍵盤的神秘樂(lè)器，更令人難忘。那時(shí)沒(méi)有人能叫出它的名字，只覺(jué)得它高貴神秘，奏出的音樂(lè)如夢(mèng)幻一般的美妙，令人心扉蕩漾，難以平靜。直到上個(gè)世紀(jì)80年代中期，我國(guó)改革開(kāi)放逐步深化，一大批具有一定科技含量的民用舶來(lái)品進(jìn)入了中國(guó)市場(chǎng)，這種神秘的鍵盤樂(lè)器——雙排鍵電子琴由此進(jìn)入了我國(guó)。人們很快被這種樂(lè)器的特殊功能和巨大潛質(zhì)所懾服。隨著我國(guó)高等教育的改革開(kāi)放，雙排鍵電子琴也正式進(jìn)入了高等音樂(lè)院校。

　　雙排鍵電子琴經(jīng)過(guò)一個(gè)世紀(jì)的發(fā)展，到如今已是集微電子技術(shù)、數(shù)字技術(shù)、音響技術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)于一體，它的美妙已經(jīng)不限于它的音色、音質(zhì)、音樂(lè)的表現(xiàn)力、演奏的表現(xiàn)力和音樂(lè)的創(chuàng)作空間等方面，在獨(dú)奏、合奏、協(xié)奏以及即興式演奏中，也發(fā)揮了它特殊的功能；另外在用于音樂(lè)會(huì)的演出、學(xué)校的音樂(lè)素質(zhì)教育和為影視音樂(lè)做錄音等其他領(lǐng)域中，更發(fā)揮了它廣闊的應(yīng)用前景；尤其是對(duì)中國(guó)音樂(lè)教育的發(fā)展提供了廣闊的思路和空間，影響著中國(guó)音樂(lè)教育在觀念上的轉(zhuǎn)變。這些優(yōu)勢(shì)使它近幾年似異軍突起，并與傳統(tǒng)西洋樂(lè)器一爭(zhēng)短長(zhǎng)了。

　　這個(gè)年輕的、蘊(yùn)藏著巨大潛力并有著光明前景的雙排鍵電子琴，與傳統(tǒng)樂(lè)器相比，最大的不同點(diǎn)是它多變的音色、寬廣的音域、宏大的音響在豐富、充實(shí)與拓展傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)與樂(lè)器功能的同時(shí)，又開(kāi)拓出了新的符合時(shí)代潮流與現(xiàn)代人品位的音樂(lè)創(chuàng)作與演奏的新領(lǐng)域。自引進(jìn)我國(guó)藝術(shù)類高校十余年里得到了迅速的發(fā)展，至今已有三十多所院校開(kāi)設(shè)了此專業(yè)，教學(xué)以由早期的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)發(fā)展到現(xiàn)在的高難度演奏技巧以及部分院校的即興演奏和編曲，培養(yǎng)了一大批活躍在第一線的教師骨干，并創(chuàng)造出了亞洲最高級(jí)別的雙排鍵電子琴比賽總決賽冠軍的好成績(jī)。雖然擁有如此的發(fā)展速度和規(guī)模，但與國(guó)外專業(yè)院校相比，不論在辦學(xué)條件、規(guī)模，還是在教學(xué)科研、文獻(xiàn)資料等方面都存在著相當(dāng)?shù)木嚯x，也不可避免地存在著諸如學(xué)科定位、課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容等方面的問(wèn)題。特別是對(duì)專業(yè)定位認(rèn)識(shí)不夠明確的原因，使得教學(xué)中的知識(shí)面狹窄、課程單一，主要采用的是以演奏為主、即興演奏為輔助的教學(xué)模式（只有部分院校近年融入了編曲、創(chuàng)作內(nèi)容）。如果在我們的教學(xué)中，只是豐富、充實(shí)與拓展傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)，或代替一些傳統(tǒng)樂(lè)器或者樂(lè)隊(duì)發(fā)揮作用，而忽視它對(duì)音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)造的價(jià)值、對(duì)樂(lè)器功能的全面發(fā)掘和演奏技巧的創(chuàng)新，就限制了雙排鍵電子琴的發(fā)展，違背了雙排鍵電子琴的本身的功能，就會(huì)使它缺少生命力。故而，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)雙排鍵電子琴音樂(lè)卓越的創(chuàng)造力、激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新性思維，從而使學(xué)生的創(chuàng)新潛能得到有效地開(kāi)發(fā)和發(fā)揮，是雙排鍵電子琴教學(xué)的真正價(jià)值。

　　音樂(lè)的本質(zhì)就是一種個(gè)性鮮明、創(chuàng)造性品質(zhì)較高的藝術(shù)活動(dòng)，是一種表達(dá)自己情感的表現(xiàn)手段和創(chuàng)作工具。音樂(lè)創(chuàng)作是一個(gè)時(shí)代、一個(gè)民族、一個(gè)國(guó)家音樂(lè)事業(yè)發(fā)展水平的標(biāo)志，它反映了音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的基本面貌。英國(guó)科學(xué)家霍伊爾曾說(shuō)過(guò)：“人類文化史就是一部創(chuàng)造史�！痹谝魳�(lè)史上，音樂(lè)和樂(lè)器有著密切關(guān)系，樂(lè)器始終是音樂(lè)藝術(shù)的技巧源頭，它的每項(xiàng)改進(jìn)都是想要?jiǎng)?chuàng)造出更新的技術(shù)來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)，同時(shí)，也推動(dòng)了音樂(lè)的創(chuàng)作和技巧的創(chuàng)新。雙排鍵電子琴的制造技術(shù)是伴隨著電子技術(shù)的發(fā)展軌跡向前邁進(jìn)，同時(shí)也帶來(lái)了演奏技法的發(fā)展與革新，把能夠表現(xiàn)的音樂(lè)由原先特定的音樂(lè)發(fā)展成為現(xiàn)在所有類型的音樂(lè)。盡管現(xiàn)在的雙排鍵電子琴有著豐富的表現(xiàn)力和強(qiáng)大的吸引力，但在音樂(lè)歷史的長(zhǎng)河中它又是年輕的，并屬尚未定型的樂(lè)器，在文獻(xiàn)樂(lè)譜、音響資料、教學(xué)研究以及演奏技巧的積淀等各方面與傳統(tǒng)樂(lè)器有著巨大的差異，與之比較相形見(jiàn)絀。特別是音樂(lè)作品方面，雖然可以購(gòu)得一些國(guó)外的樂(lè)譜和音響資料以及這幾年國(guó)內(nèi)人士創(chuàng)作、創(chuàng)編的一些作品，但大部分是樂(lè)器改進(jìn)尚未成熟時(shí)期的作品，不像傳統(tǒng)器樂(lè)作品，有著卷帙浩繁的樂(lè)譜文獻(xiàn)和成熟技巧的積淀。雙排鍵電子琴作品的缺稀，特別是沒(méi)有足夠的優(yōu)秀作品，就只能把自己局限于樂(lè)器的演奏層次上，這不但不能區(qū)別于傳統(tǒng)的樂(lè)器，還極大地阻礙了本專業(yè)的發(fā)展。另外，雙排鍵電子琴作為電子工業(yè)的一大成果，是隨著科學(xué)技術(shù)創(chuàng)新在不斷變化著。因此不可能將音樂(lè)元素和功能設(shè)置完全固化在樂(lè)器上，它的創(chuàng)作、演奏與教學(xué)是隨著電子技術(shù)和音樂(lè)風(fēng)格的不斷發(fā)展而更新的，所以它的本質(zhì)是在不斷求新求異。它的這一特點(diǎn)也使得雙排鍵電子琴音樂(lè)作品的創(chuàng)造不可能一勞永逸。這就意味著雙排鍵電子琴專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)，除能掌握、運(yùn)用技巧，發(fā)揚(yáng)個(gè)性進(jìn)行二次創(chuàng)造性的演奏外，還兼有繁榮雙排鍵電子琴的音樂(lè)創(chuàng)作及對(duì)樂(lè)器、技巧的創(chuàng)新任務(wù)。曾有人這樣形容雙排鍵電子琴演奏者所應(yīng)具備的素質(zhì)是:“鋼琴家的技能、作曲家的才華、工程師的敏感”。因此，“鋼琴家的技能”——這是必須掌握的奏法、技巧、控制、處理等演奏手法，而“作曲家的才華、工程師的敏感”——培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力，則是雙排鍵電子琴樂(lè)器本身的本性及專業(yè)發(fā)展所賦予的使命，同時(shí)也是推動(dòng)雙排鍵電子琴發(fā)展的必由之路。

　　但是目前雙排鍵電子琴的教學(xué)，過(guò)多地照搬了傳統(tǒng)器樂(lè)的教學(xué)模式。通常用大量的時(shí)間進(jìn)行樂(lè)曲的學(xué)習(xí)，其目的是為了能快速全面地掌握演奏技巧以及演奏曲目，其宗旨是更好地來(lái)詮釋他人的作品。當(dāng)然，遵循基本的演奏規(guī)范，強(qiáng)化各種演奏技巧，提高掌握演奏技能，強(qiáng)調(diào)對(duì)經(jīng)典作品、典范演奏的吸納和闡釋是雙排鍵電子琴專業(yè)所必需具備的素質(zhì)之一。舒曼曾說(shuō)過(guò):“技術(shù)只有為高尚的目的服務(wù)，才有價(jià)值�！比欢�，有的學(xué)生利用高難度的名曲到處?kù)乓�，以為自己是演奏家了，以致影響到一些剛剛知道此專業(yè)的學(xué)生以為這就是雙排鍵電子琴的最高境界，其實(shí)它只是雙排鍵電子琴的一部分。

　　培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力是雙排鍵電子琴學(xué)習(xí)的最根本的任務(wù)。它表現(xiàn)為即興演奏、編曲、原創(chuàng)以及音色配置制作的能力，也是創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力的重要體現(xiàn)。由于這些都與作曲、錄音有關(guān)，使其在雙排鍵電子琴教學(xué)中沒(méi)有普遍展開(kāi)，有的也只是針對(duì)有能力的學(xué)生進(jìn)行施教。特別是即興演奏和編曲，應(yīng)當(dāng)是所有學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中非常重要的課程和所應(yīng)具備的素質(zhì)，這也是與傳統(tǒng)教學(xué)最大的區(qū)別。

　　即興演奏是在沒(méi)有準(zhǔn)備樂(lè)譜（或者僅提示主題等）的情況下進(jìn)行的樂(lè)器演奏活動(dòng)，是一種即席創(chuàng)作并將其展現(xiàn)出來(lái)的一種音樂(lè)表現(xiàn)行為，也是培養(yǎng)音樂(lè)創(chuàng)作能力的基礎(chǔ)和創(chuàng)作教學(xué)的一種重要手段。自從人類音樂(lè)有史記載以來(lái)就有即興演奏。巴赫是一位即興管風(fēng)琴大師，他的即興演奏登峰造極；貝多芬也是一位擅長(zhǎng)即興演奏的大師；莫扎特早年的鋼琴曲很多都是根據(jù)音樂(lè)會(huì)的需要即興創(chuàng)作并演奏的。那時(shí)的音樂(lè)創(chuàng)建者們以即興演奏的手法，為世人留下了大量的鋼琴作品，即興演奏已成為創(chuàng)造性、想象力和開(kāi)拓創(chuàng)新的標(biāo)志。

　　雙排鍵電子琴的即興演奏是將音樂(lè)創(chuàng)作與表演合二為一的一種表現(xiàn)手段，強(qiáng)調(diào)的是音樂(lè)表現(xiàn)的主動(dòng)性和自發(fā)性創(chuàng)造能力的表現(xiàn)和培養(yǎng)。它不但可以體現(xiàn)演奏技能，還可以充分發(fā)揮學(xué)生的音樂(lè)創(chuàng)作潛力。它表現(xiàn)出的自由與創(chuàng)造的氣息，感覺(jué)上完全不同于按照樂(lè)譜機(jī)械地表演的方式。

　　雙排鍵電子琴的即興演奏需要有一定的和聲與復(fù)調(diào)常識(shí)，曲式、曲調(diào)作法和樂(lè)器法的常識(shí)，同時(shí)還需要有相應(yīng)的音樂(lè)理論基礎(chǔ)知識(shí)和良好的音樂(lè)修養(yǎng)與演奏技巧。音樂(lè)是一種語(yǔ)言，自然有其規(guī)范的語(yǔ)法和文體，有其程式化的結(jié)構(gòu)和模塊。在學(xué)習(xí)即興演奏中，可以通過(guò)“樂(lè)思”“音型”“模式”（套路）“動(dòng)機(jī)”等在音樂(lè)中常見(jiàn)到的小模塊，在即興演奏的動(dòng)態(tài)過(guò)程中，或組合或發(fā)展，體驗(yàn)它們?cè)跇?lè)曲結(jié)構(gòu)中的作用、分量以及相互關(guān)系的差異，并運(yùn)用這些成型的結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，快速地構(gòu)筑起所需要的音樂(lè)表現(xiàn)效果。通過(guò)即興演奏的訓(xùn)練，學(xué)生可體驗(yàn)到如何運(yùn)用音高、力度、和聲連接效果、節(jié)奏和音型等這些音樂(lè)當(dāng)中復(fù)雜的表現(xiàn)元素實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)作。它既使用了已經(jīng)獲得的知識(shí)和技巧，又不局限于其中；既有模仿，也有創(chuàng)造；既有共性又有個(gè)性。因此，即興演奏是實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性和創(chuàng)新能力的基礎(chǔ)。

　　編曲是音樂(lè)創(chuàng)作的另一種形式，一般是把一種形式的音樂(lè)作品（或原始音樂(lè)素材）加以手法性的創(chuàng)作而形成新的音樂(lè)作品，用新的形式重新進(jìn)行演繹，所以也稱為改編。編曲者的改編意圖各有不同，有的是想尊重原作，改編時(shí)盡量以原作的手法體現(xiàn)作曲家的意圖；有的是想用不同的手法取得與原作相同的效果；有的改編是想表現(xiàn)原作中的某些方面，如炫耀演奏技巧或降低技法上的難度；還有的是將原始作品加以其他一些藝術(shù)手段使其更加豐富等形式多樣，其目的都是想普及音樂(lè)，并推動(dòng)音樂(lè)作品的創(chuàng)作與發(fā)展。因此，編曲是一種保留原作品藝術(shù)風(fēng)格的二度再創(chuàng)造。如李斯特將帕格尼尼小提琴的《隨想曲》改編成鋼琴曲；指揮家斯托科夫斯基把巴赫的賦格改編為宏偉的現(xiàn)代管弦樂(lè)，以及儲(chǔ)望華將陜北民歌改編成鋼琴曲《陜北民歌鋼琴曲四首》等等。

　　將其他形式的音樂(lè)作品改編成雙排鍵電子琴曲，是培養(yǎng)學(xué)生由演奏型發(fā)展到創(chuàng)作型轉(zhuǎn)變的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，是最大限度地挖掘?qū)W生潛質(zhì)，鼓勵(lì)學(xué)生勇于實(shí)踐、勇于探索的重要方法，也是創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力的核心體現(xiàn)。雙排鍵電子琴幾乎是樂(lè)隊(duì)的代稱，無(wú)論是改編樂(lè)隊(duì)的總譜還是把獨(dú)奏曲改編為雙排鍵電子琴曲，都有縮編總譜或編寫多聲部譜的過(guò)程，與作曲理論緊密相關(guān)。盡管雙排鍵電子琴作品在寫法上與樂(lè)隊(duì)作品有差別，但不論從多聲部的組織手段還是從思維方式的角度來(lái)看，二者是相通的。由于雙排鍵電子琴是模擬音色，所以在實(shí)現(xiàn)音色的過(guò)程中，又比樂(lè)隊(duì)的直接實(shí)現(xiàn)多了一道編輯的程序。因此在改編過(guò)程中，要尋求自己的創(chuàng)作思維、美學(xué)追求、藝術(shù)風(fēng)格與原作品的題材內(nèi)容、體裁形式的高度統(tǒng)一。而這些都不僅需要有理解音樂(lè)、分析音樂(lè)與編曲技法的能力，還需要有編輯音色和音響制作等的綜合能力。

　　要在雙排鍵電子琴上成功改編一首音樂(lè)作品絕非易事，既非常復(fù)雜又具有創(chuàng)造性，同時(shí)技術(shù)性也很強(qiáng)。例如改編一首交響樂(lè)：首先要認(rèn)真聆聽(tīng)原作，研讀相關(guān)文獻(xiàn)資料，理解原作內(nèi)涵和風(fēng)格；其次要仔細(xì)閱讀總譜，能否正確表達(dá)作品的思想內(nèi)容及作曲家的構(gòu)思，往往取決于對(duì)總譜研究的深度和廣度；再經(jīng)過(guò)對(duì)縝密嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膬?nèi)部結(jié)構(gòu)的研究，對(duì)曲體、織體、和聲、復(fù)調(diào)及配器等方面進(jìn)行深入細(xì)致的理性、全面的分析，把握全曲的主要音型、音色特點(diǎn)、和聲特點(diǎn)，做到心中有數(shù)后進(jìn)行縮編總譜。因?yàn)椴豢赡軐⒖傋V的所有聲部一個(gè)不落地改編過(guò)來(lái)，所以就要根據(jù)需要對(duì)聲部進(jìn)行取舍選擇，使之既符合作曲家的創(chuàng)作意圖，又符合雙排鍵電子琴的演奏特點(diǎn)。在創(chuàng)造性改編之后，還要進(jìn)行音色及音響的編輯和制作。通過(guò)音色編輯功能調(diào)整琴上已有音色的質(zhì)感和色彩，找到符合作品需要的聲音；再通過(guò)音響制作功能，調(diào)節(jié)聲向的平衡、聲部之間的比例、音響的空間感和立體感，符合真實(shí)交響樂(lè)隊(duì)的音響質(zhì)感，使之展現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)更加豐富，更加個(gè)性化。雖然這是一項(xiàng)難度非常大的課題，但這些年已有很多成功的嘗試。像王茜改編的交響樂(lè)《紅旗頌》，張惟然改編的柴可夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲第三樂(lè)章》，王葆棟用民歌改編的《送我一支玫瑰花》等等。

　　另外，培養(yǎng)原創(chuàng)能力，改編、創(chuàng)作具有“中國(guó)風(fēng)格”的作品等，也都是雙排鍵電子琴教學(xué)內(nèi)容的深入，在此不再論及。

　　馬森曾談到：“文學(xué)、藝術(shù)，不但是人與人之間溝通的重要媒介，也具體地代表了人向無(wú)限未知的領(lǐng)域中探索的自由。人類的文化就是這么一點(diǎn)一滴積累起來(lái)的。沒(méi)有新的探索，就沒(méi)有了新的積累，人類就不會(huì)再有任何發(fā)展的可能，只有僵滯在既成的一灘死水中�！眲�(chuàng)造是人類文明的源泉，是未來(lái)社會(huì)發(fā)展的動(dòng)力。雙排鍵電子琴作為一門數(shù)字化時(shí)代高新科技與鍵盤音樂(lè)文化相結(jié)合的新型樂(lè)器，是當(dāng)代與未來(lái)的樂(lè)器，是現(xiàn)代音樂(lè)與未來(lái)音樂(lè)所必然依賴的樂(lè)器，同時(shí)也是能讓人產(chǎn)生強(qiáng)烈創(chuàng)作欲望的樂(lè)器。讓我們以創(chuàng)造力和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)為突破點(diǎn)，盡可能使我們的教學(xué)更有特色、更有魅力、更富有時(shí)代氣息，為21世紀(jì)的音樂(lè)藝術(shù)培養(yǎng)出具有創(chuàng)新能力的有用人才，為雙排鍵電子琴的發(fā)展插上一對(duì)騰飛的翅膀。

　　參考文獻(xiàn):

　　[1]王次炤.音樂(lè)美學(xué).北京：高等教育出版社，2000.

　　[2]劉沛譯.音樂(lè)教育理論基礎(chǔ).烏魯木齊：新疆大學(xué)出版社，1996.

　　[3]蘇斌，蔣立平.電子琴演奏手冊(cè).湖南文藝出版社，2004.4.

　　[4]郭蘭蘭.即興演奏符合教育自然規(guī)律.中國(guó)音樂(lè)教育.2007（03）.

　　[5]吳榆.論傳統(tǒng)樂(lè)曲鋼琴改編曲與鋼琴音樂(lè)的中國(guó)風(fēng)格.重慶文理學(xué)院學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2006（4）.

【此曲只應(yīng)創(chuàng)新有藝術(shù)論文】相關(guān)文章：

此曲只應(yīng)天上有隨筆散文10-10

動(dòng)畫藝術(shù)論文10-08

欲望與藝術(shù)論文10-09

電影藝術(shù)論文10-08

插花藝術(shù)論文10-08

陶瓷藝術(shù)論文10-08

舞蹈的藝術(shù)論文10-08

音樂(lè)藝術(shù)論文10-08

家具藝術(shù)論文10-08

體育藝術(shù)論文10-08